用功到深处 自有暗香来

也许是出于热爱大自然的天性，他数十年来痴迷于山水画创作，在长期的历炼中，逐渐行成了自己的艺术特点，并收获了果实。他尤擅画牛，在不断的观察、写生，反覆的琢磨、练习，对各种牛的身体结构，包括牠的骨骼、肌肉、运动姿势，都了如指掌，令到画出来的牛更具立体感。

刘隆华，男，汉族，1978年生，辽宁盖州市人。少时有着良好的基础训练，随主父刘惠卿先生学习素描、水彩、国画，又经历过军旅生活，所以他具有浓郁的传统文化和严以律己的为人风采。他并不急于在艺术的园地里寻找自己位置，而是埋头钻研，注重苦修，贴近传统、贴近自然、也贴近观众。他不受时风侵袭，也不制造追风之举，他注重渐行、渐深、渐远，然一步一个脚印，走得坚实、走得从容、走得自信。他的作品《忆江南》、《秋事》、《融融冬的情》等多次应邀全国美展，并获奖。

　　刘隆华的“牛”形态各异，出神入化。作为造型艺术基石的绘画，精粹应是隐寓于技法深层的，丝毫不造作的，自自然然涌现的精神力量。刘隆华说：“牛，刻苦耐劳，默默耕耘，奉献的多，收回的少”。他以牛祝愿大家奋发向上，坚忍不拔。

　　刘隆华善画、能书、擅刻，这在现代年轻人身上很少见，这反映了他的全面性。书、画、印尽管统属于一个大范畴里的艺术，但它们的表现技法和表现形式却各不相同，这不仅需要勇气和智慧，更需要花费大量的时间去各个突破。艺术的特性是多种多样的，它就像许多个点的分部，而这种分部又不太具体，若隐若现，难以捕捉。高明的艺术家就在于能够看清楚这些并会将它们联接一体。有人说艺术是哲学，艺术是综合体，其实也就是指的这一方面。

　　在创作思想上，刘隆华几十年如一日，始终坚持深入生活，正确处理“造化”与“心源”的辩证关系。刘隆华的山水画体现的便是“书写胸襟、情怀见长”的特点，他作画讲法，而行笔无法，随心所欲，点线面交错混积，如虚实浓淡之间，体现刚柔、苍润之美，因此在《雁归来》画面中，条理清晰，处处可见，又处处若隐若现，洋溢着一股人文气息，古朴典雅，清新自然，恰似在虚无缥缈中，而又不远离现实，不加雕琢与矫饰，人与自然相和谐，“物我两忘”，乃至达到“天然合一”的自然境界。

　　观刘隆华所画的牛，无论画幅巨细都能传递、关注内在的精神，又能在表现手法上塑造凝重的团块感，这种体积，既留意了结构上的骨相，又刻划了骨骼转折的内收之趣，内聚之气，又能描绘出团块里，筋肉缠裹处勃起的外发之力。更难能可贵的是他画的牛，乡土气息凝重，毫无粉饰铅华之处，既避却一味写实的凡相，又免工艺性非绘画的装饰做作，可谓雍容大度，堂堂正正，朴实无华。

谈起牛，他慧心会意地说：“黄牛的背很大、水牛有很大的角，牦牛浑身是毛……”不论是耕作时的牛、作息时的牛、竞赛时的牛，牛的各种姿态动作，都深深烙印在刘隆华的脑海里，随时可化作绘画的素材。而他画的「奋进牛」，更成为了他的标志，深受书画界欢迎。「奋进牛」牛头向下，身躯向前倾，表达了勇往直前的力量和毅力。

“用功到深处，自有暗香来”。画者，心画也。画牛，贵在写精神。刘隆华秉性为人有如他的作品，务实，谦和、慎独。刘隆华的山水画，厚重而又不失空灵，这是他多年来潜心于山水画创作，苦苦求索的结果。希望他在今后的艺术生涯中，不断进取，为大家奉献出更加美丽的画卷，取得更大的佳绩。

　　（于学忠）