山水养浩气 泼墨绘人生
——记画家李洪顺
他,自幼对绘画“情有独钟”,凭着天赋和勤奋,磨砺数十年,反复实践,终于找到了自己独有的“根源”技法,一跃成为闻名省外颇具实力的画家。他,把自己的艺术生命扎根于家乡的广袤大地上,作品中凝聚着对家乡山水的热爱,让人在扑朔迷离中寻索到美的享受,撩拨起心中已经疏远了的乡情。他,就是盖州市画家李洪顺。
李洪顺,30多年来的奋斗和追求,沧海桑田,其中意味,非常人所能证悟,这是现实,是人生,更是他的艺术境界。
李洪顺,1963年出生于辽宁盖州,笔名“玩墨人”,系辽宁省美术家协会会员,营口市美术家协会理事,盖州书画院特聘专职画家。
走进李洪顺的画室,一股民俗文化气息扑面而来,只见墙上挂满了他新近完成的大大小小的作品:有娴静的仕女,有“壮怀激烈”的钟馗,更多的则是形式各异,与时俱进的中国画。
李洪顺的画作不仅表现了盖州山川的“苍、朴、豁、放”,更丰富了中国山水画技法的表现形式。细细品味,我们可以在陌生中看到熟悉,在扑朔迷离中寻索到美的享受,从而勾起“盖州情真是吾乡”儿时情趣的回瞻与追忆,撩拨起我们心中已经疏远了的乡情,让人意犹未尽,感慨万千。
李洪顺的山水画“极力张扬真、善、美,更不愿以疯狂表达陶醉。他深知社会的主流是由人民大众组成的,忘掉这一点,就是忘掉了作为画家的责任感”。他秉承中国画传统技法,其作品情调高雅、纯朴自然,甚得古人笔意。由于长期的积累,笔墨精到,铸就了他笔间意足,惜墨如金,构图巧妙的风格。他的绘画作品不拘泥于一方,并能做到人物、动物、山水、花卉兼长,提倡雅俗共赏,因为艺术是“为人民服务的,为人民所欣赏”。他并坚持把西方画法的写实技巧和中国画的写意技巧相“融合”,从而形成自己独特的绘画风格和特点。《墨竹》、《童趣》、《山水》、《花开富贵》、《富贵图》、《山高水长》等作品讲究气韵生动,质感鲜明,色彩丰富,线条流畅。《绣女》、《夏韵》等部分作品画中的人物,大多充实鲜活、生动饱满、呼之欲出,体现出生命的活力和人与自然和谐一致的审美品质。
磨砺几十年,一跃成为颇具实力的画家,用他自己的话说,便是:“这些年我边画边思考,既在反思传统,也在反思自己,不仅用手画,更在用心画。这盖州人为何阳刚正气,不但豪爽坦诚,而且质朴敦厚?是铁塔山,是烟囱山、赤山支撑他们的筋骨;是大清河水、是碧流河浸润他们的肌肤。于是我重新与山对视、与水共语。重新解读这盖州山川的山水草木,读它们的品格、读它们的魂魄。越读越感到仅用传统的技法已不能够将其苍莽、朴实、豁达、豪放的品格充分地表现出来。
李洪顺画这些画,不仅是表达个人的怀旧情绪,更重要的是想发出一种呼吁,呼吁所有人都来关注、保护民俗文化。
谈起为什么要重新拾起画笔,李先生说,近年来,随着年岁的增长,视野更加开阔,改革开放的成果实实在在的惠及城乡百姓,自己能够清晰的感受到家乡的巨大变化。俗话说,“盛世收藏,乱世藏粮”,如今的“太平盛世”为艺术的蓬勃发展提供的良好的环境,只有重新拾起画笔,用自己的一技之长尽情讴歌,才对得起这个时代。
如今,李洪顺的作品逐渐受到各界好评,荣誉也纷至沓来。作品经常在《辽沈晚报》、《营口日报》、盖州市有关报刊、杂志上发表,多次参加省、市级画展并获奖。
艺术是真实的,灵魂的,同时也是艰苦的。李洪顺说,在过去,绘画实在是奢侈的爱好,如果单靠绘画吃饭,盈利周期很长,一般坚持几十年才能熬出头,而成功的画家是应该得到市场的认可的。现在,他个人在沈阳拥有自己的画廊,用以支撑自己在绘画领域继续前进,近期创作了数幅优秀作品准备参加国家级大展。他所追求的不是“名人字画”,而是“字画名人”。画品如人品,当如是也。
盖州是一座古城,有着十分丰厚的民俗文化资源。李洪顺说:“作为中国人,我的梦想就是画遍长江、黄河、长城,以后还要做历史性的画卷;作为盖州人,我的梦想就是用画笔绘出心中的大美,为盖州文化旅游业的发展助力。”
的确,行走在梦想与现实之间,作为一个盖州人,他一直想为盖州的文化建设和经济发展作些贡献,经过考察、思索,他决定积累百幅书画作品举办自己的画展,“工程之大,难度之最,景象之复杂,技法之要求确属空前”向世人展示文化古城盖州的魅力。目前,他正在做这方面的准备工作。但愿他的这一目标早日实现,为宣传盖州写下浓墨重彩的一笔。
画家大多都有很多梦想,因为在他每一次落笔时,都是在连接梦想与现实。李洪顺也不例外,他有着比别人更清晰的“中国梦”的轨迹。
“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。”面对成绩,李洪顺并不满足,仍然凭借着勤奋在艺海中努力求索。我们坚信,他在艺术道路上飞得更高、走得更远。
(于学忠 宋懿凝)
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